hejmo » novaĵoj » Eble la Problemo de Sundance estas la Disdonado, Ne la Enhavo

Eble la Problemo de Sundance estas la Disdonado, Ne la Enhavo


AlertMe

"Mia panjo ĉiam diris, ke ne estas monstroj. Neniuj realaj. Sed estas. " - Ripley, Alien: “Resurekto,” Brandywine Productions, 1997

La kialo de jaro ŝajnas pasi tiel rapide estas, ke ĝi komenciĝas tiel aĉa kaj la sola konstanto estas rapida, pli rapida kaj pli rapida ŝanĝo.

La industrio pri amaskomunikilaro kaj amuzado okupis multe da atento (kaj spaco) ĉe CES, la ĉio por ĉiuj spektakloj.

Eĉ antaŭ ol ĉiuj ekranoj, fotiloj kaj stokadaj solvoj estis plenplenigitaj kaj senditaj hejmen; homoj elpakis siajn ĉielojn, parkasojn, fotilojn, stokadon kaj esperojn en Park City, Utaho por Sundance, la unua grandega filmfestivalo de 2018,

Studioj, kinejoj kaj retoj altigis biletprezojn, monatajn kablokostojn kaj reklamajn tarifojn por resti en la nigra. Kaj ili reasertis siajn kialojn de la malpliiĝo en teatra asistado kaj malkreskado de hejmekranaj okulaj nombroj.

Evidente, la malkresko ne estis pro sinsekva laceco aŭ malforta vicigo de filmoj / spektakloj.

Kompreneble, ĉio okazis pro FAANG (Facebook, Amazon, Apple, Netflix, Google); BAT (Baidu, Alibaba, Tencent); kaj la nesatigebla miljara apetito por nova / malsama OTT (super) enhavo.

Nova komenco - Ĉe la malferma sesio ĉe la ĉi-jara Sunda Filmfestivalo, fondinto Robert Redford klarigis abunde, ke la evento apartigos sin de la hollywood stigmo kaj fokuso pri nutrado de novaj kaj malfermaj konversacioj en la industrio.

En 1978, la ŝtataj kaj urbaj patroj ne havis ideon pri tio, kion ili trafas kiam Robert Redford, Sterling Van Wagenen, John Earle kaj Cirina Catania kunmetis modestan, unujaran jaron, eventon por allogi filmistojn al Utaho.

La sendependa usona fabrikado produktoro testtejo verŝajne fariĝis la tutmonda evento por memfaritaj filmartistoj kaj la loko por montri, vidi, esplori novajn kreajn klopodojn / teknikojn aldone al lanĉado de sukcesa videoproduktada kariero.

La ĉi-jara Sundance-Filmfestivalo havis ĉion - kaj pli / malpli.

Ĝi agordis la scenejon por la pli ampleksaj kaj pli difinaj / pli diversaj rolaj filmoj, spektakloj kaj filmetoj en la estonteco.

Rakontoj kaj talento de subreprezentataj komunumoj trovis sian vojon al Park City kie The Sundance Institute donis al ili la nacian / internacian stadion por esti vidita / aŭdita same kiel la ebleco esti elektita de distribuistoj por eĉ pli granda publiko.

Robert Redford, fondinto de la Instituto, desegnis linion en la neĝo en la malferma tago, dirante, ke la evento moviĝas preter la fondinto Miramax. Antaŭen, la evento provizus platformon por filmistoj por ekzameni, aerumi kaj kreeme diskuti pri eventoj de la tago. Li klarigis sian sintenon, kiam li diris, "La rolo por viroj nun estas aŭskulti. Lasu la voĉojn de virinoj aŭdi kaj pensi pri ĝi. "

Sed kutime Sundance estis antaŭen hollywood en reklamado de virinaj filmistoj.

Malsupra, Pli Alta - Slated lastatempe raportis, ke inoj en la filmindustrio ĝenerale ricevis pli malgrandajn buĝetojn kaj malpli altajn salajrojn, kvankam ili alportis pli grandajn enspezojn por investantoj ol iliaj viraj samideanoj.

Malgraŭ la fokuso de Sundance, ekzistas ankoraŭ seksa diferenco kun viraj reĝisoroj akirante preskaŭ trioble la nombron de ekranoj por iliaj projektoj ol inoj.

Dum laŭ Slated, la ina ROI (enspezo de investo) estas pli granda, ili tamen ricevas malpli da ŝancoj, rimedoj kaj malpli altaj kompensoj.

Por liveri bilancon ĉi-jare, Sundance-juĝistoj elektis projektojn de 43 inaj filmaj reĝisoroj kaj 42-procento de la mallongaj filmoj estis reĝisoritaj de inoj (37 procento de la 122-longaj filmoj premieris).

La rikolto de novaj filmoj, dokumentarioj kaj longaj / mallongaj serioj prezentis iluminiĝintajn, aŭdacajn, humurajn, pensemajn kaj pensigajn standojn pri raso, sekso, historio kaj mondaj aferoj.

Por la indieaj filmistoj - viraj aŭ virinaj - la granda demando estis (kiel ĉiam) vendoj.

La tagoj de pritraktado kaj hobionado kun ambaŭ hollywoodLa elito kaj baldaŭa elito ŝanĝiĝis draste dum la lastaj jaroj.

Ĝi reflektas la industrian ŝanĝon.

Ĝi kutimis enhavigi kompaniojn / studiojn fari televidajn programojn kaj filmojn kaj vendis ilin al distribu-televidaj distribuistoj, kiuj vendis ilin al konsumantoj.

Kun la kresko de fuzioj kaj la agresema naturo de FAANG kaj BAT, ĝi estas nova pejzaĝo.

La ĉi-jara festivalo prezentis 110-filmojn el pli ol 13,000-prezentoj el 29-landoj, en 14-kategorioj inkluzive de premieroj, dokumentoj, indie-epizodoj, mallongaj kaj pli junaj vivaj verkoj.

Kaj kvankam homoj gajigas kaj laŭdas vian krean laboron, ankoraŭ estas alte ĉe iu ajn indie produktoroLa dezira listo, do estas mono.

Gravaj deĵoroj - Kun la kreskanta ĉeesto de FAANG kaj BAT-konkurantoj kaj grava kresko en OTT-spektadaj ŝancoj, la tradicia hollywood pejzaĝo draste ŝanĝiĝas kun signifa M&A (kunfandiĝo) akcia agado.

Eble pro la multekostaj vendoj en la lastaj jaroj kaj la kreskanta nombro de komercistoj kaj dezirantoj, kiuj pli kaj pli ĉeestas Sundance, la panela diskuto pri Savannah College of Art and Design (SCAD) dum la 10-taga evento estis SRO (staranta ĉambro nur ).

Gastigata de YouTube, eĉ veteranaj Sundance-partoprenantoj volis repreni novajn indikojn de "Kiel Eltiri vian Filmon Tie - La panelistoj de Ciferecaj Ekspertoj.

La panela sesio ne estis vojo al financa sukceso, sed homoj prenis multajn notojn. Tio estas ĉar indie-institucioj kiel Fox Searchlight (akirita de Disney) kaj Focus Features vidis malfacilan konkurencon aperi en la lastaj jaroj.

La profunda poŝita FAANG kaj BAT-homamaso denove estis ĉi-jare kun kontrollibroj kaj spektantaj horaroj, serĉante tutmondajn alfluajn rajtojn al enhavo por iliaj abonantoj.

Samtempe, dissendantoj estis singardaj ĉi-jare ĉar tiom multaj faritaj interkonsentoj malaperis post kiam filmistoj alfrontis miskondutajn akuzojn kaj altaj ofertoj malsukcesis produkti vendojn ĉe la giĉeto aŭ ĉe la amaso de retaj ekranoj.

Malgraŭ la obstakloj, distribuistoj venis al Sundance ĉar ĝi estas lanĉo por titoloj kaj bonega okazo por ili malkovri novajn filmojn por akiri kaj por ke novaj filmistoj kunlaboru estonte.

Espero fontas eterna!

Dum problemoj pri diverseco kaj sekso estis en la malantaŭo de la mensoj de multaj partoprenantoj kaj distribuistoj, ĝi ne vundis, ke du el la plej grandaj enskriboj de la pasinta jaro - "Elŝutu" kaj "Mudbound" - estis seriozaj konkursantoj de Oskaro ĉi-jare.

"Nomu Min Per Mia Nomo" ankaŭ meritis esti menciita kaj estis eĉ pli agnoskitaj en aliaj konkursoj.

Sundance kaj la financaj gajnantoj ŝatas priparoli la ĉefajn interkonsentojn, eĉ kiam la enhavo produktas nenion krom ruĝa inko.

Dum Sundance ĉiam havas diversajn voĉojn; ĉi-jare, la kvalito estis promociita kiel eĉ pli bona kaj nenio similas al granda homplena projekcio ĉe la Eccles-teatro aŭ ĉe la nova 500-sideja Ray Theatre, kiu enhavis tute mergan sonon, danke al la inkludo de la Dolby Atmos-voĉa sistemo.

Unika Serĉo - sony estis unu el la unuaj kiuj subskribis grandan kontrolon por la tre nekutima kaj streĉa filmo "Serĉo."

Serĉu estas malmola filmo por klarigi, sed ĝi funkciis sony ĉar ili kaptis ĝin kaj igas vin senti, ke ili simple povus tiri iom da ĝi de via familio, vi.

Pafita tute sur komputilaj ekranoj, la filino de John Cho mankas; kaj dum la kurso de la dramo, vi vidas kiom malmulte li scias pri ŝi kaj kion ŝi faras. Vi pripensas vian propran familion kaj diras, "Jeezz, mi ne havas indikon."
I havas pli da tordaĵoj, kiuj subtenas vin konjekti kaj igas vin senti, ke vi devas iri hejmen, forĵeti ĉiujn aparatojn en la domo kaj fari ion strangan, kiel sidiĝi kaj paroli kun via familio.

Serĉu estis unu el la malmultaj filmoj ĉe Sundance, kiuj igis vin pensi ĉe Sundance.

Dum iuj el la konsilistoj nomis la defiladon de enhavo "terura", "enuiga" aŭ simple "malforta", mi malkonsentas kun la sugestoj ĉar ĉiu havis mesaĝon. produktoro havis fervoran deziron dividi kun la mondo.

Tio estas malbenita kaj io, kion homoj kun la poŝlibroj ne havus la intencon fari.

Ĉiuj kontraktistoj serĉis magion, io, kio igus ilin heroo al iliaj estroj, ĉar ĝi faris monon.

Tiuj mirakloj unufoje venas dum blua luno; kaj eĉ tiam la plej multaj distribuistoj nur vidas ĝin en la malantaŭa spegulo kaj tiam estas iom malfrue.

Multaj el la filmoj havis vidadon kaj kvaliton, kaj estis eĉ kelkaj, kiuj havis larĝan spektantan atenton - eĉ se la aĉetprezoj ne estis astronomiaj.

Iuj aĉetantoj plaĉis al siaj festaj spertoj, argumentante, ke ekzistas multaj filmoj de vizio kaj kvalito, eĉ se estus malpli da filmoj, kiuj havis vastan allogon.

Akiri tiun tutmondan apelacion fariĝas pli malfacila, ĉar teatraj biletoj plu leviĝas kaj distribuistoj ludas kun samtempa teatro / salajrodistribuo, internaciaj eldonoj kaj OTT-subtenata subteno.

Samtempe ili devas agreseme batali torentajn ejojn, kiuj estas celaj al ŝtelado de produktoroj, skipo, distribuistoj, ĉiuj en la industrio.

Sed ĉi-jare ĉiuj 360-gradoj de VR (Virtuala Realaĵo) pruvis, ke ĝi havas deciditan lokon en vida rakonto.

Post la sperto pri VR de la direktoro Alejandro González Iñárritu, Karno kaj Arena, gajnis specialan sukcesan premion en la Oscars pasintjare, la teknologio faris gravan salton antaŭ fariĝi legitima artformo.

VR Landing - Donante al spektantoj unue kaj tre personan vidpunkton pri la universo, kiu ĉirkaŭas nin, "Sferoj" estis la unua VR-filmo, kiu frapis la sep-figurajn vendosignon en ĉi-jara Sundance.

Tio ankaŭ estis montrita kun malmola mono kiam Sferoj - Tri-parta serio kiu permesas al vi esplori la spacojn de VR - venditajn por solida sep ciferoj al CityLights. La ŝlosilo nun devigos homojn pagi por rigardi.

Ankoraŭ estas subpremantoj, kiuj proklamas, ke VR estas same kiel 3D, pasema kaprico.

Ni demandis Andrew Shulkind, premiita kinoartisto, kiu haltis ĉe la evento de OWC en Sundance pri la stato de VR.

Shulkind pafis tradiciajn filmojn kiel La Rito, La Volbo kaj Panika Ĉambro same kiel pli ol 40 de la ĉefaj kinematografiaj projektoj por ĉefaj markoj, studioj kaj sportaj ligoj.

"Ekzistas esploraj, definitivaj pecoj kiel Vespermanĝo, kiu konvenas en la formato de tradicia filmfestivalo," li diris, "Sed estas superaj, eksperimentaj, eksperimentaj pecoj kiel Sferoj kaj Sendado, kiuj vere apogas sin sur la kompletan potencialon de tio, kion ni povas fari kun virtualaj medioj kaj la efikecoj de AI por liveri kaj unuopajn kaj sociajn spertojn."

Shulkind, kiu estis ĉe Sundance kun intel kaj Google montris la proksiman kaj longdaŭran potencialon de VR, rimarkis, ke li faris laboran ripozon por kontroli la laboron de amikoj ĉe Starbreeze Studios, StarVR kaj iNK Stories.

Nova Landlima Ĉefaĵo - La sperto pri "Heroo" de VR donis al Starbreeze Studios okazon montri al homoj la plenan potencialon de VR kaj persona agado / reago.

"Se vi volas sperti la plenan potencialon de VR nun vi devas kontroli "La Heroa Sperto " Shulkind emfazis. "Andi estas eksterordinara kaj sencoplena kaj precize kia VR devas esti ĉi-momente.

“Dum jardekoj filmoj estis la plej rafinita ekzemplo de nuancita rakontado. Sed la interagado de videoludoj, kun la progresoj de procesora potenco, kiuj ebligas hiperrealismajn grafikaĵojn kaj pli bonan ombron, kreis masivan industrion, kiu superas la filman komercon kaj instigas sian propran nuancon. Kombinu tiujn du potencajn heredaĵojn kun la efikecoj kaj ĉieismoj de movaj aparatoj, nuba komputado kaj kreskanta enhavo elspezas kaj vi havas la valoron de tute nova esprimo ĉe niveloj de mergo neniam ebla. Modernaj versioj de enhavo postulos ion de la spektanto, ambaŭ de engaĝiĝa vidpunkto, sed ankaŭ laŭ uzanto-informoj. Ĉi tiuj spertoj estos submetitaj al la valoro, kiun la uzanto-donitaĵoj alportas al la platformo. "

La Heroa Sperto laŭlitere metas uzantojn en la danĝeran zonon kiel neniam antaŭe kaj estas neeble eliri el la sperto senŝanĝe. Shulkind aldonis tion Heroo-Sperto kaj kelkaj aliaj miksitaj realaj projektoj, kiuj frapas la talentojn kaj rakonto-eblon de produktoroj, faras la sperton pli profunda, pli riĉa kaj konstante ŝanĝanta.

Shulkind ne vidas virtualan realecon, pliigita realo, miksita realo, tradiciaj reklamoj aŭ filmoj kiel apartaj vertikalaj. “Cinematografia bildigo estas bildigo, negrave kiom granda estas la ekrano; kaj ni bezonas komenci difini distron (aŭ enhavon, se vi insistas) pli vaste por ĉirkaŭpreni ĉiujn ĉi tiujn specojn de rakontado. " Dume, li tenas siajn piedojn en ambaŭ tendaroj, ĵus pafis enhavon por ĉina temo-parko kun projektoj intelLa volumetria studio, TrueVR kaj la NFL debutis ĉe CES, kaj ankaŭ Pepsi-reklamon por la Super Bowl.

Sundance ĉiam estis loko por ĉiuj voĉoj, sed ĝi sentas sin speciale tre milda ĉi-jare, kiam la kontraŭdiroj de raso kaj genro malegaleco finfine ekfariĝas en la industrio.

"Grandaj ŝanĝoj finfine okazas, kaj laŭ la kvalito de rakontoj rakontitaj kaj kiu diras al ili," li rimarkis. “Tio koncernas kreintojn kaj distribuistojn. La plaŭdaj festoj antaŭe estis Miramax kaj sony Picture Classics kaj Fox Searchlight; kaj nun, la plej grandaj festoj en la plej bonaj lokoj estas Oculus, Kickstarter, Google / YouTube, intel, Imdb.Com Netflix kaj Amazon. La kvalito de imersiva distro ankoraŭ ne egalas kun la premiitaj reklamoj kaj filmoj, kiujn ni konas kaj amas, sed venas tiu tago. "

Sundance 2018 eble ne estis ege profita por produktoroj; sed tiam, noktaj sentoj kutime prenas tempon por esti malkovritaj.

Aŭ, kiel Ripley diris, “Mi ne scias. Mi estas fremdulo ĉi tie. "


AlertMe